El jueves 23 de agosto la Colección de Arte Amalia Lacroze de Fortabat presentó obras de Gyula Kosice dentro de su proyecto “Explorando la colección”, que tiene como objetivo dar a conocer las obras que forman parte del museo en diálogo con producciones de artistas contemporáneos.
Participaron las piezas de Gyula Kosice “Relieve suspendido” (1998), realizada en talla directa en plexiglás, y “Simbiosis” (1997), una escultura en acero que logra crear espacios y volúmenes vituales a partir de la torsión de tres planchas que se insertan unas en otras. Junto a las obras de Kosice se exhibe una pieza site-specific realizada por Marcela Cabutti, con la curaduría de Marina Oybin e investigación de Laura Lina.
La Ciudad Hidroespacial de Gyula Kosice y Biosphere de Tomás Saraceno estarán expuestas por primera vez en conjunto en la nueva edición de arteBA, que se desarrollará del 24 al 27 de mayo en La Rural. Las obras comparten la pasión por imaginar a los hombres despegados de la Tierra, en espacios habitables que permitan repensar las relaciones entre ellos, y entre ellos y el cosmos.
Al respecto de Kosice, la curadora del espacio Alejandra Aguado comenta:
Su práctica, y la de Saraceno -admirador de Kosice- años más tarde, han estado inspiradas por postulados poéticos y filosóficos que, si bien parten de los permisos que el arte otorga a la intuición, abrazándola con su naturaleza permanentemente libre de toda función, integran el pensamiento científico a sus procesos creativos, borrando los límites entre disciplinas e integrando arte, ciencia y tecnología en una poética de la movilidad, la integración, la construcción y la evasión.
Un día como hoy hace 94 años nacía Gyula Kosice en la ciudad de Košice (por entonces Checoslovaquia, hoy Eslovaquia), de la cual llegó a Buenos Aires en 1928 para radicarse allí definitivamente.
En Almagro, Buenos Aires, el Museo Kosice alberga más de 200 obras que dejó como legado, incluyendo piezas con agua, luz y movimiento, pinturas Madí y la Ciudad Hidroespcial.
Kosice Hidroespacial se estrenará el próximo jueves 26 de abril en el Cine Gaumont Espacio INCAA Km0, el mismo día que Gyula Kosice (1924-2016) cumpliría 94 años.
El documental dirigido por Gabriel Saie retrata a Kosice en sus últimos años y descubre el hilo biográfico que lo llevó a ser uno de los artistas más importantes del siglo XX, en la voz de colegas, críticos, historiadores, amigos, familia y la del propio artista. ¡No se lo pierdan!
El martes se presentará oficialmente el Archivo IIAC Untref en el rectorado de la UNTREF. Desde el 2017, el Museo Kosice trabaja conjuntamente con dicha universidad en la conservación, procesamiento y digitalización del extenso archivo de Gyula Kosice que incluye cartas, manuscritos, recortes, bocetos, audios y videos en diversos formatos desde 1944 al presente.
Estamos convencidos que será un repositorio clave para la investigación sobre el arte y la cultura del siglo XX.
El Museo Kosice permanecerá cerrado al público durante el mes de enero por reformas, retomando las actividades de visitas y educativas a partir de febrero.
Desde septiembre del 2017 a septiembre del 2018, la Ciudad Hidroespacial de Gyula Kosice será expuesta en seis museos y cuatro países diferentes.
Dentro del megaevento Pacific Standard Time LA/LA, que busca establecer un diálogo entre Los Ángeles y América Latina a través de una serie de exposiciones, la Ciudad Hidroespacial de Kosice tuvo una doble presencia.
Por un lado, es la protagonista indiscutida de la muestra Kinesthesia curada por Dan Cameron en el Palm Springs Art Museum (con obras pertenecientes a The Museum of Fine Arts, Houston, al que retornarán una vez finalizada la muestra) en una sala donde se exhiben la mayor parte de las maquetas y constelaciones diseñadas por el artista.
La Ciudad Hidroespcial en el Palm Springs Art Museum (2017/18)
La exhibición fue muy bien recibida. Según una nota del Los Angeles Times,
Gyula Kosice es un maravilloso y autodidacta excéntrico cuyas esculturas futurísticas y fantásticas son un placer excepcional (…) Kosice trabajó en su increíble Ciudad Hidroespacial por más de 26 años, comenzando en 1946. Veinte construcciones arquitectónicas suspendidas y realizadas en acrílico transparente son como extrañas estaciones espaciales flotando en una oscuridad líquida (mira con atención y encontrarás pequeñas personas a bordo: Beam them up!). Algunas formas sugieren estrellas de mar, anémonas y otras criaturas marítimas, ocupantes de otros exótico mundo líquido. Pequeños puntos brillantes de luz en siete relieves iluminados que circunvalan la amplia sala crean un entorno intergaláctico deslumbrante. O, tal vez, ojos de buey inmersos en un mar misterioso.
Por otro lado, en la muestra Mundos Alternos: Arte y Ciencia Ficción en las Américas en el UCR ARTSblock de California curada por Robb Hernández, Tyler Stallings y Joanna Szupinska-Myers, se proyecta la animación de la Ciudad Hidroespacial con fotografías de las maquetas, fotomontajes y paneles explicativos.
Fotos y videos de la Ciudad Hidroespacial en UCR ARTSBlock, California (2017-18)
Pero además la Ciudad Hidroespacial tendrá presencia en Moscú y San Pablo, cunado la muestra The Other Trans-Atlantic. Kinetic and Op Art in Eastern Europe and Latin America 1950s – 1970s curada por Marta Dziewańska, Dieter Roelstraete y Abigail Winograd se inaugure en marzo y julio del 2018, respectivamente.
El sábado 4 de noviembre, y luego de un hiato de 8 años, el Museo Kosice volvió a abrir en la Noche de los Museos y recibió casi 1.200 visitantes que recorrieron y disfrutaron las obras de Gyula Kosice, guiados e informados por el personal del Museo.
Luego de 8 años de ausencia, el Museo Kosice estará presente en La Noche de los Museos 2017.
No te pierdas esta oportunidad única de ver la mayor colección de obras de Gyula Kosice, incluyendo esculturas lumínicas e hidrocinéticas, pinturas y esculturas Madí, la Ciudad Hdiroespacial, obras participativas y todas las invenciones de uno de los artistas más importantes del siglo XX.  Habrá visitas guiadas a las 21 hs, 22.30 hs y 0 horas.
Entrada totalmente gratuita.
Día y horario Sábado 4 de noviembre, de 20 a 2 hs
Dirección Humahuaca 4662.
Ver mapa de todos los museos participantes.
Medios de transporte Bicicleta: Bicisenda enfrente. Ecobici Estación 121 Colectivos: 15 – 19 – 24 – 36 – 90 – 92 – 99 – 106 – 109 – 110 – 124 – 127 – 141 – 151 – 168. Consultá con cuáles podrás viajar gratis haciendo click aquí. Subte: Línea B. Estación Ángel Gallardo. Servicio gratuito hasta las 23 hs.
El miércoles 25 de octubre el Museo Kosice inauguró una nueva sala y fue declarado de Interés Cultural por la Legislatura porteña.
Durante el evento estuvieron presentes el Ministro de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, Ángel Mahler, y el Diputado Emilio Raposo Varela, responsable de la iniciativa del reconocimiento en Legislatura y el encargado de hacer entrega del diploma a las autoridades del Museo.
Estuvieron presentes asimismo críticos de arte, curadores, directores de museos, periodistas, galeristas, colegas, colaboradores, amigos y familiares del artista, quienes junto a interesados y el público general celebraron las obras de Gyula Kosice y recorrieron las instalaciones del Museo, que estrenó una nueva sala enteramente dedicada al proyecto de la Ciudad Hidroespacial.
El Museo Kosice fue creado en vida por el propio artista en el 2003, quien continuó expandiéndolo al ir paulatinamente remodelando su taller en el barrio porteño de Almagro.
Actualmente, cuenta con la más importante colección de pinturas, esculturas y relieves de Gyula Kosice y está dedicado a preservar y difundir en Argentina y en el mundo la obra y vida de uno de los artistas argentinos más importantes del arte contemporáneo.
El Museo funciona con modalidad a puertas cerradas y recibe miles de visitantes al año -principalmente estudiantes de todos los niveles- que disfrutan de 200 obras históricas y recientes que fueron realizadas a lo largo de los más de 70 años de trayectoria del artista.
Desde comienzos del 2017, el Museo Kosice trabaja conjuntamente con la UNTREF en la conservación y digitalización del archivo documental personal del artista, que incluye cartas, escritos, bocetos, fotos y grabaciones.
